En entrant dans cette salle, le visiteur peut être surpris par des sculptures qui n'ont rien à voir avec les œuvres des autres salles. Il semble que nous soyons entrés dans un autre musée ; et, d'une certaine manière, c'est le cas.

Cette salle contient la première période artistique d'Ángel Mateos, sa période figurative, correspondant aux années 1960. Il contient les clés de ce qui deviendra son œuvre de maturité et la plus représentative en tant que sculpteur.

Dans cette sculpture de jeunesse, le jeune sculpteur cherche sa voie dans l'art, et celle-ci sera marquée par des principes qui sont déjà évidents dans cette pièce : le respect de la nature et la passion de l'imiter, de créer.

La plupart des œuvres de cette salle appartiennent à la série Acantilados (Falaises), dans laquelle nous pouvons voir un premier groupe plus figuratif en entrant dans la salle, et un autre groupe au fond, où son travail commence à s'éloigner de la figuration. Tous ont pour point de départ la référence naturelle, bien qu'à partir d'une représentation subjective très expressionniste.

L'œuvre "El Guerrero" (Le Guerrier), qui clôt cette étape et contient la clé pour comprendre le passage de la figuration à l'abstraction chez Ángel Mateos, est particulièrement remarquable. Cette pièce contient également la seule sculpture en granit et la seule œuvre en bronze de la collection.

Si le visiteur veut faire un tour chronologique de la pièce, il peut trouver une petite sculpture en granit intitulée El Beso (le baiser).